''Chúng tôi chú trọng đến việc đưa tiếng nói, cảm xúc của mình qua tiếng đàn hơn là việc phô diễn kỹ thuật'', cặp song tấu lừng danh Piano Emperor.

Cặp song tấu Piano Emperor

Là hậu duệ của trường phái biểu diễn piano danh tiếng của Nga nhưng lại có nhiều năm theo học tại Mỹ, âm nhạc của Piano Emperor có bị ảnh hưởng ít nhiều từ nền văn hoá hay âm nhạc Mỹ?

Svetlana Smolina: - Tôi nghĩ âm nhạc là ngôn ngữ toàn cầu, không có biên giới nên việc chúng tôi học ở quốc gia nào cũng không ảnh hưởng đến phong cách của mình.
Maxim Mogilevsky: - Chúng tôi được đào tạo ở Nga nhưng sang đến Mỹ, một quốc gia đa chủng tộc, đa văn hoá nên có rất nhiều cơ hội để chúng tôi biểu diễn, học hỏi. Ở đó, sự sáng tạo trong âm nhạc của chúng tôi cũng có đất để phát triển hơn.

Piano Emperor là một trong những cặp song tấu piano thành công và có ảnh hưởng nhất thế giới. Vậy nghệ sĩ nào là người có ảnh hưởng nhất đến phong cách cũng như sự nghiệp của Piano Emperor?

Svetlana Smolina: - Người có ảnh hưởng nhất với phong cách của tôi là Sergei Rachmaninoff, một nghệ sĩ rất lớn. Để liệt kê ra tất cả những nghệ sĩ chúng tôi yêu thích và bị hưởng thì chắc có lẽ còn rất nhiều.

Maxim Mogilevsky: - Ngoài  Sergei Rachmaninoff, với tôi có lẽ Valery Gergiev là nghệ sĩ đáng kính nhất. Ông là một trong những chỉ huy tài năng có ảnh hưởng nhất trong nền âm nhạc thế giới. Cách chơi và cách làm việc của Valery Gergiev đã làm thay đổi cách nhìn của mọi người về nhạc cổ điển, về opera... Đây là người có ảnh hưởng rất lớn tới giới nghệ sĩ nói chung vì ông có khả năng làm rất nhiều điều phi thường cùng một lúc. Tôi đã có dịp chơi tác phẩm ''Les Noces'' (The Wedding: Đám cưới) của Stravinsky cùng Valery và cảm thấy rất tự hào về điều đó.

Rất nhiều nghệ sĩ piano thành danh hiện nay thường chú ý đến việc phô diễn những kỹ thuật điêu luyện để chứng minh đẳng cấp của mình đến mức lấn át cảm xúc như Lang Lang chẳng hạn. Anh chị nghĩ sao về hiện tượng đó và Piano Emperor thì sao?

Maxim Mogilevsky: - Chơi piano là dùng ngón tay tác động lên những phim đàn làm rung các sợi dây để tạo nên âm thanh. Theo những gì chúng tôi được dạy ở trường học ở Nga thì piano là nhạc cụ để chuyển tải cảm xúc và tiếng nói của người chơi. Chúng ta đã có rất nhiều tấm gương như Chopin, Mozart..., họ đều dùng tiếng đàn để biểu lộ tâm hồn của mình và piano không còn đơn thuần là những nhạc cụ nữa.

Bản thân các nhạc sĩ thiên tài như Mozart còn là một người viết nhạc kịch đại tài nên khi chơi cũng như khi viết các tác phẩm âm nhạc thì tâm hồn và tình cảm được truyền qua những ngón đàn. Chúng tôi chú trọng đến việc đưa tiếng nói, cảm xúc của mình qua tiếng đàn hơn là việc phô diễn kỹ thuật.

Được tờ New Jersey Star Ledger nhận xét là ''kết quả mỹ mãn của cặp nghệ sĩ Nga trên cây đàn Steinway'' và  ''hai nghệ sĩ đầy nhiệt năng trên cây đàn piano''... và đồng thời cũng là cặp vợ chồng nghệ sĩ piano nổi tiếng. Vậy tình yêu đến trước hay tình yêu âm nhạc mới là thứ gắn kết Piano Emperor?

Maxim Mogilevsky: - Chúng tôi gặp nhau ở một buổi hoà nhạc ở St Peterburg và phát hiện ra rằng cô ấy chính là tình yêu của đời tôi. Khi đó tình yêu âm nhạc và tình yêu đã đến cùng một lúc.
Svetlana Smolina: - Tôi không thể hình dung nếu chúng tôi tách rời trong âm nhạc thì sẽ như thế nào. Chắc chúng tôi không thể làm nổi. Mỗi lần cầm bản nhạc lên và phát hiện ra một điều gì mới mẻ tôi đều hào hứng trao đổi với anh ấy.

Piano Emperor thành lập năm 1996, cũng là năm đánh dấu sự ra đời của Hennessy Series Concert. Chặng đường đời và con đường âm nhạc 11 năm với những buổi diễn trên khắp thế giới đã để lại những ký ức gì đặc biệt với anh chị?

Maxim Mogilevsky: - Chúng tôi có những kỷ niệm rất đặc biệt trong suốt những năm qua nhưng đáng nhớ nhất vẫn là buổi diễn năm ngoái tại cung điện Felix Yousupoff. Lâu đài này rất gần một nhà hát nổi tiếng nhưng họ đã chọn điểm diễn này để người xem có thể chiêm ngưỡng kiến kiến trúc của nó. Đây là một trong những toà lâu đài được trang bị đầy đủ các thiết bị điện, lò sưởi và trưng bày những tác phẩm nổi tiếng. Lâu đài này còn có một tầng hầm, nơi người ta có thể thấy Grygori Rasputin, vị vua cuối cùng bị hành quyết năm 1916 đã chuẩn bị cho cái chết của mình như thế nào. Khách mời đến từ khắp nơi trên thế giới và công tác chuẩn bị rất chu đáo. Đó là một trong những buổi diễn không thể quên.

Trung thành với nhạc cổ điển, liệu Piano Emperor có dành một chút tâm trí hay cảm tình cho những dòng nhạc khác như Jazz chẳng hạn?

Svetlana Smolina: - Chúng tôi nghe rất nhiều nghệ sĩ chơi Jazz như Art Tatum, một nghệ sĩ mù chơi piano tuyệt hay
Maxim Mogilevsky: - Chúng tôi còn nghe cả Oscar Peterson... nữa.

Anh chị có nghe Ray Charles, một huyền thoại nhạc Jazz của Mỹ?

Svetlana Smolina và Maxim Mogilevsky: - Ray Charles? Có chứ! Đó là nhân vật chính của một bộ phim đoạt giải Oscar. Ray Charles cũng là một nghệ sĩ hỏng mắt nhưng chơi piano hoàn hảo.

Được ca ngợi là ''nguồn hứng khởi đáng xem''. Vậy fan của nhạc cổ điển có thể chờ đợi gì ở buổi diễn đầu tiên và cũng là duy nhất của Piano Emperor tại Hà Nội?

Maxim Mogilevsky: - Chúng tôi sẽ chơi những nhạc phẩm của Tchaikovsky. Tôi biết rất nhiều người rất yêu mến âm nhạc của Tchaikovsky. Ngoài ra chúng tôi cũng sẽ mang tới cho khán giả Việt Nam những tác phẩm của Mozart, Maurice Ravel và Sergei Rachmaninoff.

Theo VNN